Del 4 } Komponering

I denna del tänkte jag ta upp en grundläggande och väldigt betydande metod för komponering - gällande foto som bildkonst. Det gyllene snittet, alternativt kallat den gyllene rektangeln.

Att använda sig utan den gyllene rektangeln när man fotar innebär kort {man kan göra detta hur invecklat och avancerat som helst} att man "delar in" bilden i tre lika stora delar och huvudmotivet ska placeras i någon av de två yttre delarna. Detta gör att bilden fångar det mänskliga ögat och bilden blir plötsligt mycket mer intressant. Se bilderna nedan hur man gör dessa indelningar ¬


Fotar man stående...
- så kan exempelvis horisonten ligga i den nedre delen av bilden
- men lika väl i den översta delen
- vid porträttfoto så bör ögonen placeras i den övre delen av bilden och där skall även skärpan hållas

När jag fotar så använder jag mig ofta av denna metod. Jag tycker också, som ännu ett tips, att bilden blir estetiskt snyggast när huvudmotivet ligger på linjen som blir när man delar bilden, inte i boxen. Placerar jag huvudmotivet på linjen så fylls även bilden ut lite mer.

Nedan följer en bild som ett konkret exempel där jag använt mig av gyllene rektangel-metoden ¬
» Handleden och tatueringen är placerade en tredjedel in i bilden.



Jag vill förtydliga att det inte finns några rätt eller fel när det gäller foto och kreativitet. Så de gånger jag använt orden "ska" eller "bör" i denna tex - ta det med en nypa salt! Lycka till ♥

Föregående del - Vidga vyerna { klick }
Nästa del - Ljussättning { Inom kort }